Mew - Frengers (Not quite friends but not quite strangers)
Scandinavië lijkt een welhaast onuitputbare bron te zijn van bandjes die een frisse draai geven aan oude invloeden, er zelf iets aan toe weten te voegen en een plaat op de plank leggen die duidelijk zijn invloeden weergeeft, maar er toch toe doet doordat er gewoon erg leuke liedjes op staan. Dat geldt dus óók voor het nog piepjonge Mew, dat door haar invloeden (My Bloody Valentine, Lush en een zanger die klinkt als Jonathan Donahue van Mercury Rev) nergens verhult, maar verpakt in pareltjes zoals "Am I Wry? No" en post-rock (als in niet standaard abacab-liedje)-achtige "Comforting Sounds". Alle reden om gehypet te worden in Engeland en "Comforting Sounds" werd dan ook pardoes, en terecht, door de NME al tot single van de week gebombardeerd, het middenstuk van de plaat is misschien niet even sterk als deze twee tracks, maar ook "She Came Homre For Christmas" en het betoverende balladduet van zanger met Stina Nordenstam "Symmetry" Geen reden om zuur te zijn over zo'n internationaal debuut, Mew schijnt al twee platen in Denemarken uitgebrachte te hebben, hooguit over de ietwat rare hoesfoto. Ze kunnen zo aansluiten bij al die andere Scandinavische bands die doorbreken
File: Mew - Frengers (Not quite friends but not quite strangers)
File Under: Danish Pop Dynamite
RPWL - Stock
Het is eng, bijna heel erg eng. Volgens mij heb ik nog nooit een band gehoord die zo Pink Floyd klinkt dat als je niet beter wist je zou denken dat je naar teruggevonden en nooit uitgebrachte Floyd-opnames zit te luisteren als je RPWL hoort op Stock. En dan luister je niet eens naar een reguliere PRWL plaat, maar restopnamen die van hun eerste twee platen God Has Failed en Trying to Kiss the sun die niet pasten in het concept, maar nog wel de moeite waren om uit te brengen. Door openingstrack "Opel" wordt je natuurlijk nog eens extra op het verkeerde been gezet. Dat is natuurlijk ook een cover een Syd Barrett nummer. Daarna gaat het het gewoon stug door met het grote Floyd imitatiegebeuren tot het ietwat buitenbeentje Beatles-achtige "Who Do You Think You Are?" en de hidden track in "Forgive Me Part 3". Het is bijna genant allemaal, maar het komt er gewoon zo dicht bij dat het je onmogelijk kan irriteren. Want dat ze voortreffelijke songs kunnen schrijven blijkt wel uit het tien minuten magnus opus "The Gentle Art Of Swimming", dat als een warm bad aanvoelt met zijn prachtig uitgewerkte solos waar Gilmour bijna jaloers van zou worden. En dat het allemaal op Floyd lijkt? Ach het zal me worst zijn. Net als het feit dat RPWL ooit begon als Pink Floyd-coverband.
File: RPWL - Stock
File Under: Pink Floyd Jr.
Boxstep - The Faces All Look On
De eerste ronde lukte het niet met Boxstep en hun debuutalbum The Faces All Look On, de CD was alleen maar beschikbaar via de importkanalen. Daar is nu dus verandering in gekomen. Nu nog de vraag beantwoorden of we daar blij mee moeten zijn. Hmmm tja dat is wat lastiger. Je krijgt natuurlijk wel een plaat voor je kiezen die al uit 2001(!) stamt. Muzikaal zit het op zich eigenlijk wel snor bij Boxstep. Ergens in de Bermuda-driehoek The Bad Seeds, Palace Music en GSYBE zwemmen de tracks rond. "My Slate Roof" zou echt niet misstaan op een Cave album zelfs. Eric Graf is duidelijk een getalenteerde songschrijver en David Wallace een dito gitarist smaakvol gebruik van de twee violen en accordeon door de rest van de band. Eén ding staat me alleen tegen op de deze plaat. En dat is de stem van Graf. In bovengenoemde "My Slate Roof" wil je geen halfvaste ietwat iele en valse stem horen, maar wil je Cave pijn horen lijden, want dat verdient dat liedje gewoon! Niet in alle tracks stoort de stem van Graf, maar in de meerderheid is het net over het randje. Maar goed er zijn ook mensen die dat weer wél goed vinden. Een beetje een twijfelgeval dus. Misschien dat het op een volgende plaat weer terugspringt naar de andere (goede) kant van het randje.
File: Boxstep - The Faces All Look On
File Under: Goede band, goede plaat, nu nog een goede zanger
Pete Yorn - Day I Forgot
Pete Yorns' debuut musicforthemorningafter scoorde in 2001 op een schaal van 1 tot 10 toch wel een dikke 9. Altijd lastig om dat nog te overtreffen, een 10 wordt immers niet zo vaak uitgedeeld. Eigenlijk kon Yorn dus niet veel anders dan teleurstellen met Day I Forgot, en helaas is dat ook zo. Alleen in de wat rustiger nummers haalt Yorn af en toe de klasse van musicforthemorningafter. In zijn geheel is Day I Forgot een stuk meer rock georiënteerd, waardoor Yorn gaat klinken als een soort folkie Eddie Vedder (luister maar eens naar "Burrito"). Het zou me niet verbazen dat het rockgeluid komt door het vele toeren dat Yorn de afgelopen twee jaar gedaan heeft, maar de grotere hoeveelheid elektrische gitaar en minder mondharmonica trekt dit album uit balans en dat is toch wel jammer. De gepassioneerde rauwe schoonheid is vervangen door een meer geproduceerd geluid. Vervelend is dat de plaat niet slecht is, Day I Forgot blijft best overeind tussen de platen die al uit gekomen zijn dit jaar, maar scoort ten opzichte van musicforthemorningafter slechts een mager zesje, waar je gehoopt had dat, gezien het talent dat Yorn zonder twijfel heeft, er minimaal weer een negen uit de bus zou rollen. Of meer....
File: Pete Yorn - Day I Forgot
File Under: Een mager zesje
Schwarz - Cheesy
Het houdt niet op met goede platen vanuit het Iberisch schiereiland. Cheesy, het nieuwe album van het Schwarz is er weer een lijkt luchtig te beginnen met een orgeltje. Ga je dat echter minutenlang achter elkaar doen dan word je er ofwel door geïrriteerd of gefascineerd. Net als je wilt gaan FFWD naar de volgende track pakt Schwarz je echter bij je lurven en kladden voert het tempo en zuigt je naar de luidsprekers. Wat volgt is een diverse plaat vol schoenstaarderij, flarden Mogwai, theremin-gebruik, af en roe raar geïnstrumenteerde, met speelgoedinstrumenten, nummers met, herinneringen aan voorla het gitaargeluid van Sonic Youth's Daydream Nation in de titeltrack. Eén ding is zeker: na "Say Goodbye With A Kiss" is er geen garantie voor een kus van het gehele volk, daar is dit te veel een rariteitenkabinet. Sta je open voor een avontuurlijk plaatje, ben je hier wél aan het goede adres, zoen je Schwarz vol op de mond, bestudeer je de hoes (rare foto is dat) is het allerminst goodbye en heb je toch nog zeker een draaibeurt of 5 nodig om het allemaal helemaal te bevatten wat je voorgeschoteld krijgt. Allerminst goedkoop en waardeloos zoals de titel zou kunnen suggereren.
File: Schwarz - Cheesy
File Under: Weer een toffe plaat van Spaanse makelij
Boo! - TNTLC
Er is volgens mij geen buitenlandse band vaker in Nederland gesignaleerd de afgelopen twee jaar dan het Zuid-Afrikaanse trio Boo!. Stapje voor stapje hebben ze hier vaste voet aan de grond gekregen. Elke keer als ze terugkwamen om hier optreden zijn er grotere zalen meer publiek, en enthousiaste cd-kopers. Voor hen was het tot nu toe niet altijd net zulk feest als bij de optredens, want op plaat maakte Boo! niet waar wat ze in de zaal wel konden maken: feest. Beter dan op, beetje flauwe titel overigens, TNTLC deden ze het volgens hun zelf nog niet en dat was dus ook niet zo lastig. Een bijna bizarre mix van allerlei genres krijg je voorgeschoteld. Af en toe zou je wensen dat je in plaats van de vele synths wat meer gitaarwerk voorgeschoteld zou krijgen, dat zou de liedjes wat meer body geven. Ben je niet allergisch voor mannen die vier octaven halen, vind je synths tof, denk je vol weemoed terug aan, veelal, de jaren 80 en zoek je een plaat als goede voorbereiding op een vrolijke (dans-)avond uit? Bij Boo! Ben je aan het goede adres. Morgen de wereld? Zou kunnen, maar dan zal het denk ik toch wel zaal voor zaal duren. Kan dus nog wel even duren.
File: Boo! - TNTLC
File Under: Monkie Punk!
Smalltown Romeos - Superfiction
Hoe zou Crowded House met meer ballen klinken? Heb je je dat wel eens afgevraagd? Het antwoord hierop kan ik je met redelijk grote zekerheid wel geven. Grote kans dat je dan uit komt bij het ondertussen, in ieder geval live, tot kwartet uitgedijde Smalltown Romeos uit Eindhoven. Op Superfiction krijg je geraffineerde samenzang in sterke popliedjes, maar meer en harder gitaarwerk dan Crowded House je ooit voorschotelde, wat gelijk al duidelijk wordt bij openingstrack en single "Superman Or Charlie Brown", dat ook gelijk één van de best tracks is van deze plaat. Het is wat lastig meezingen met het refreintje, ik struikelde over mijn tong in ieder geval, maar na een paar keer luisteren gaat het als vanzelf. Niet alles is vol gas op de plaat, voor een mooie ballad als "Like Nothing (Is What It Seems)" is ook op zijn plaats. Alleen die afsluitende herrie had voor mij niet gehoeven, ik bleef zo ook wel goed wakker bij deze plaat. Of is dit om al die bandjes met NY en Detroit zang te laten horen dat het gemakkelijker is van die rauwe muziek te maken dan een vakkundig popliedje? Want vakkundige popliedjes die blijven hangen staan er genoeg op Superfiction
File: Smalltown Romeos - Superfiction
File Under: Crowded House met meer ballen
Holopaw - Holopaw
Alt.Country liefhebbers kunnen hier wel vast stoppen met lezen, naar de winkel gaan en Holopaws debuutalbum blind aanschaffen. Zanger John Orth zou je kunnen kennen van Ugly Casanova's Sharpen Your Teeth van vorig jaar waarop hij op twee van de langzamere nummers meedoet en deze ook schreef. Op Holopaw krijg je tien ietwat weemoedige liedjes voorgeschoteld met grotendeels traditionele instrumenten (u weet wel akoestisch, viool, slide, brushes op de drums) maar juist door ook gebruik van wat spaarzame electronica ("bijvoorbeeld in het betoverend mooie "Abraham Lincoln") onderscheiden de liedjes zich van de standaard alt.country die mij normaal niet zo heel veel doet op een uitzondering na. Dromerig, onconventioneel, soms wat spooky indie-country zoals Wilco op Yankee Hotel Foxtrot laat horen, met een stem die wel wat wegheeft van Will Oldham. Muzikale schoonheid gebaseerd op een traditioneel geluid, met moderne invloeden in combinatie met fascinerende anno-nu teksten. Wat wil je nog meer?
File: Holopaw - Holopaw
File Under: Alt.Country, tussen Wilco en Will Oldham
Pineapple Thief - Variations On A Dream
Wederom stond de hele muziekwereld op zijn kop. De nieuwe Radiohead was uitgelekt. En dan niet eens de 'echte' maar ruwe onaffe mixen. Stond de wereld ook maar op zijn kop als Pineapple Thief een nieuwe plaat uitbrengt. Dat zou namelijk helemaal niet onverdiend zijn. Waar Radiohead nogal scherp uit de bocht vloog na The Bends, dat wat mij betreft nog steeds het beste Radiohead-album is, met OK Computer, pikt Pineapple Thief de draad daar op met 137 en borduurt op Variations on a Dream verder. Dat deden ze al erg goed op het vorig jaar verschenen 137, maar op Variations on a Dream doen Bruce Soord en consorten het gewoon nóg beter. Dus wel experiment, maar niet zo overdreven. Het liedje in het teken van het liedje en niet van het experiment. Radiovriendelijk, zonder het experiment uit de weg te gaan, maar niet rete-commercieel. Radiohead, maar niet te. Wel verdomd goed gitaarspel overigens en een 16 minuten durende afsluiter die om is voor je het door hebt. Nog maar eens opzetten en hopen dat ook het grote publiek dit onder ogen krijgt, Pineapple Thief verdient dat namelijk.
File Under: Doorbraakplaat?
Evanescence - Fallen
Afgaande op de single "Bring Me To Life" zou je best kunnen denken dat Evanescence een vrouwelijke kloon is van Linkin Park. Zelfde soort samples, overbekende mix van zang (wel een vrouw in dit geval) en rap en met een piano-intro. Waar hoorden we dat eerder? Maar goed, mag je dat een band met een 20-jarige zangeres achter de microfoon kwalijk nemen? Ja dat mag! Het maakt niet uit of een band miljoenen of enkele honderden CDs verkoopt het is toch wel leuk als een band wat inventiviteit toont en dat is toch wel iets wat ontbreekt op Fallen.... Toch heeft hun hybride mix van rock/pop/rap wel wat. Hun is in dit geval gitarist Ben Moody en Amy Lee, die gelijk bij de eerste draaibeurt indruk maakt door haar meer dan behoorlijke rockstrot heeft die in de wel wat weg heeft van Lennon Murphy d'r stem. Maar op deze manier, nu-metal met dames stem, hoorden we het eigenlijk nog niet. Dit zal de eerste vrouwenstem gecombineerd met Linkin Park achtige muziek zijn die doorbreekt bij het grote publiek (dat gaat vast ook in Nederland gebeuren namelijk). Haal Lee er uit zet er een man voor en je hebt muziek zoals je al meer gehoord hebt en dat is jammer. Al is een ballad als "My Immortal" toch wel erg goed, maar dat gaat dan ook meer richting Tori Amos, dan richting Linkin Park.
File Under: Het verrast niet, maar verkoopt wel
Stuurbaard Bakkebaard - Mercedes
Enigszins verontwaardigd stelde Dubbelmono in een mailtje aan mij dat het een schande was dat "Lied van de Meeuwen" van de eerste CD van Stuurbaard Bakkebaard niet genomineerd was voor de onlangs gehouden verkiezing beste Nederpopsingles allertijden. Ik kon niet anders doen dan driftig knikken en dit beamen. Sowieso was die hele verkiezing maar een raar gebeuren. Zo ontbraken ook de Kift en Krang. Komt natuurlijk ook doordat er geen single van "Lied van de Meeuwen" is uitgebracht voor zover ik weet, maar de Kift bracht wel een single uit ("Guldentje Maar"), net als Krang ("Popster"), maar desondanks schitterde dit top trio Nederlandse hedendaagse avant-gardisten door afwezigheid in die lijst en dus is die lijst eigenlijk gewoon waardeloos. Wat niet waardeloos was, was dus Chuck. Sterker nog Chuck was één van de leukste platen die vorig jaar verscheen. Stuurbaard stond dus voor de ondankbare taak om deze plaat te gaan overtreffen. Gelukkig is Stuurbaard geen one-album-wonder gebleken. Op Mercedes is een iets andere insteek gekozen dan op Chuck. Alhoewel weer in korte tijd opgenomen is de instrumentatie van de nummers meer akoestisch dan op Chuck. Wat je te horen krijgt is een door het vele touren hechtere band die door de manier van opnemen toch weer fris, rauw, rafelig, groovend en spannend klinkt en eigenlijk wel zijn gelijke is aan Krangs' Gluut van vorig jaar. Net zo goed en net zo eigenwijs en creatief met taal en bovendien wordt hun site gehost door het buro met de koelste naam van Nederland: Muziek voor in de Manta. Nog steeds geen alledaagse kost, die ondanks eigen smoel doet denken aan Beefheart en Waits en ergens hoor je zelfs een geleende Led Zeppelin-riff (die Page natuurlijk ook zelf gejat had), maar wel smakelijke kost.
File: Stuurbaard Bakkebaard - Mercedes
File Under: Overheerlijk wagentje
Seven Witches - Passage To The Other Side
Zo af en toe vind ik het nog wel eens lekker om de nekspieren los te schudden. En wat leent zich daar nu beter voor dan op jaren-80 leest geschoeide metal? Inderdaad, niets! Ben je in zo'n bui dan ben je bij Seven Witches aan het goede adres. Want als Passage To The Other Side iets is dan is het wel dat deze diep geworteld is in de jaren tachtig. Dat is natuurlijk ook niet zo gek met een band die ex-leden in de gelederen heeft van Armored Saint, Savatage , Flotsam & Jetsam en Helstar. Allemaal bands die hun beste jaren in de jaren 80 kenden. Verwacht dus geen schokkend vernieuwende metal op deze plaat. Verwacht des te meer ouderwets lekkere Power-metal met een hoofdletter, die je doet denken aan bovenstaande bands, maar vooral ook Judas Priest als zanger James Rivera flink uithaalt zoals in "Mental Messiah". Lekker drie kwartier headbangen tot je weer terug bent in je, in mijn geval althans, tienerjaren. En dat is af en toe best lekker, tot rust kom je gedeeltelijk wel weer in het epische titelnummer, dat Jack Frost schreef over de dood van zijn broer vlak voor de opnamen van deze plaat.
File: Seven Witches - Passage To The Other Side
File Under: Schudden met dat hoofd tot je weer 18 bent!
Him - Love Metal
Ehhh.... kan iemand me even knijpen? Dit is toch H.I.M. (His Infernal Majesty)dat ik zit te luisteren? Met hun nieuwe plaat Love Metal? Dat is toch die band met die, volgens sommigen, lekkere, androgyne zanger? Die een geheel niet onaardige cover maakte van Chris Isaack's "Wicked Game"? En een 'klassieker' af leverde met "Join Me (In Death)"? Wat een cliché-bandje blijkt dat te zijn bij beluistering van een hele plaat! Ok, het trapt nog lekker fel af met "Buried Alive By Love", maar ook daarin denk je van, tja dat ken ik wel van andere bands (wie riep daar Paradise Lost) die ik het beter heb horen doen. Wat daarna nog volgt is gewoon één aan elkaar hangend drama van gerecyclede riffs, raffs en gereutel. Dit is nou typisch zo'n plaat die het volgens mij enorm goed gaat doen in Duitsland. Daar luisteren ze wel graag naar dit soort 'jungs' en theatrale pathetische ballads zijn er genoeg te vinden om mee te brullen voor hen. Onder welk kopje je het ook schaart, het zal nergens tot de toppers behoren, maar overal tot de tobbers. Schaar je HIM bijvoorbeeld onder het kopje Gothic, dan zijn er volgens mij op dit moment wel 10 bands hier in Nederland die HIM in hun hemd laten staan.... Voor metal is het te soft en voor een boyband zijn ze te lelijk. Tja ze hebben misschien ooit wel eens een leuk singeltje afgeleverd, maar van deze vorm van Love Metal krijg ik het niet warm, maar akelig koud!
File: Him - Love Metal
File Under: 2 Hit Wonder
The Radio Dept. - Lesser Matters
Soms draai je een plaatje heel vaak en weet je nog steeds niet "wat" je ervan moet vinden. En het is toch redelijk essentiëel dat je "wat" vindt van een plaatje wil je er wat over kunnen tikken. Maar elke keer als Radio Dept's Lesser Matters opstaat droom ik weer weg. Ook nu ik dit tik gebeurt het me weer. Drie zinnetjes, terwijl de CD in de CD-speler ligt en ik begin weer uit het raam te staren. Is dat dan juist het goede aan deze plaat? Dat die je doet wegdromen? Zwevend tussen the Jesus and Mary Chain, My Bloody Valentine en af en toe Stone Roses verdwaal je een plaat lang zonder eigenlijk te herinneren wat je gehoord hebt totdat je de plaat weer op zet en het je toch wel bekend voorkomt. Raar genoeg kan ik na alle draaibeurten, vervelen doet'ie blijkbaar ook niet, nog geen liedje meeneuriën of een tekst meezingen en na elke draaibeurt vraag ik me af wat ik ondertussen gedaan heb en meestal is dat helemaal niets, nada, noppes. Op de dansvloer had ik het wel geweten, dan kun je drie kwartier lang dromerig kwartjes gaan zoeken, maar gewoon thuis of op het werk ben je zo een uur verder zonder dat je ook maar een reet opgeschoten bent. Geen plaat die je op moet zetten als je met belangrijke zaken bezig bent, maar als je eens weg wilt dromen ben je hier op de juiste plek, maar zeg niet dat ik je niet gewaarschuwd heb, bovendien heet deze plaat niet voor niets Lesser Matters. Dit is gevaarlijk spul!
File Under: Dromerig plaatje om bij kwartjes te zoeken
Carpark North - Carpark North
Tot afgelopen februari was het maar één keer een Denemarkse act gelukt om op één binnen te komen met haar debuut-CD in de albumhitlijsten in Denemarken. Die act was Saybia met debuplaat The Second You Sleep. En weten allemaal wat er met Saybia gebeurd in het afgelopen jaar. Het is natuurlijk koffiedik kijken of ditzelfde ook gaat gebeuren met Carpark North, maar ik zou er niet van staan te kijken, want deze drie jonge (21, 22 en 23 zijn ze) deense knapen leveren een plaat af die niet in de schaduw hoeft te staan van de debuutplaat van Saybia. Sterker nog hij mag vol in de zon naast die van Saybia staan te glimmen en dan kan Saybia eventueel best wel met wat minder zon. Carpark North is namelijk (nog) veel leuker en diverser dan Saybia. Luister maar eens hoe ze op vernuftige wijze electronica mixen in het rockers als "Transparent and Glasslike", " 40 Days", de strijkers in "Homeland", word ontroerd door "In the Dark" of "Kiss Me", bler mee met "Spain" en je weet dat je wat bijzonders voorgeschoteld krijgt. Werd Saybia de Deense Travis of Coldplay , dan is Carpark North de deense Radiohead of Muse, maar wel een verdomd leuke met een eigen smoel. Als EMI-Nederland slim is is de volgende Deense band die ze groot gaan brengen in Nederland Carpark North, net als ze deden met Saybia. Dat zal ook wel gebeuren, want 30000 exemplaren verkopen in een klein land als Denemarken is natuurlijk ook geen kattenpis. En dan zal Radio 3 wel weer roepen: "Je hoorde ze het eerste bij ons" net als bij Saybia. Wat dat horen hadden ze misschien gelijk, maar Kindamuzik had ze toen al lang gespot.
File: Carpark North - Carpark North
File Under: Foei wat lekker!
Ephemera - Balloons and Champagne
In het boekje van Balloons and Champagne bedankt Ephemera niet de minste namen bedankt. Jaga Jazzist, Poor Rich Ones, Kings Of Convenience, Röyksopp. Toch allemaal bandjes die de laatste 2 jaar wel wat in de melk te brokkelen hebben gekregen in Nederland. Raar genoeg is dat met Ephemera niet gebeurd tot nu toe. Wij krijgen we in Nederland nu pas Balloons and Champagne tot onze beschikking, terwijl deze plaat toch ook al bijna 2 jaar oud is! In hun geboorteland Noorwegen is de volgende plaat Air al uit en staat al in de top van de albumlijsten. Hopelijk duurt het niet al te lang voordat wij ook Air tot onze beschikking krijgen, want het is een grof schandaal dat ons deze plaat tot nu toe onthouden is! Heb je een zwak hebt voor damespop ben je bij Ephemera helemaal aan het juiste adres. Op subtiele wijze combineren Jannicke, Inger Lise en Christine hun drie engelachtige stemmen met hemelse dromerige melodiën. Niet zo verstild als landgenooot Anja Garbarek ons voorschotelde op het prachtige Smiling and Waving en niet zo poppy als the Cardigans met Nina Persson in hun grote hit "LoveFool", maar wel zwevend heen en weer tussen deze twee. Voeg bij die mix nog wat bossanova-invloeden en wat minimalistische electro-beats en je weet wat je te wachten staat op deze tintelfrisse popplaat.
File: Ephemera - Balloons and Champagne
File Under: Anja Garbarek meets Cardigans op een frisse zomeravond
The Klerks - The Klerks
Soms ben ik nog wel eens blij met de uitvinding van de CD-speler. Door de bank genomen zijn CDs maar onhandige krengen en door dat kleine formaat en de onhandige manier waarom de boekjes in de hoesjes zitten lees je eigenlijk bijna nooit meer wat er in die boekjes staat en zit je niet meer naar prachtig ontworpen platenhoezen te kijken vooral ook omdat het maar 12 x 12 cm is wat een ontwerper tot zijn beschikking staat. Het voordeel van CDs is dat je ze kunt programmeren en ze een repeat-knop hebben en dat is zo af en toe verdomd handig. Bijvoorbeeld bij de debuutplaat van het Zweedse kwartet The Klerks. Die plaat begint namelijk zo overrompelend lekker met "Let It Out" dat je die track binnen de kortste keren op de repeat hebt staan, en de winter zo omslaat in de zomer. Zo'n powerpop-parel hoorde je nog niet vaak de afgelopen jaren. Op frisse manier wordt de tweestemmige zang van The Rembrandts, u weet wel die van de tune van Friends, gecombineerd met al het goede dat je kent uit de britpop van de afgelopen jaren (het rijtje Coldplay etc.) en een flirt flashback naar betere jaren van de powerpop. Aanstekelijk dus met een hoge meezingfactor. Het verbaast me niets dat dit een hit(je?) werd in thuisland Zweden, al word ik niet zo heel veel wijzer van Zweedse sites. Hoezeer "Let is Out" ook gelijk hét hoogtepunt van de plaat is, na 80 keer "Let is Out" wil je toch de rest van de plaat luisteren en dan word hoor je inderdaad dat "Let it Out" echt de parel van de plaat is. De rest is niet slecht hoor, ook tweede single "She She She" heeft een hoge meezingfactor en het door Kirsty MacColl bekend geworden Billy Bragg-nummer "A New England" wordt van een fris jasje voorzien, maar iets meer variatie en avontuur was toch wel prettig geweest. Maar goed, ik geef het je te doen om een compleet briljante (eerste) plaat te maken, dat is maar weinigen gegeven. Toch kan het zo maar goed komen met The Klerks. Immers de lente staat voor de deur en "Let it Out" op een single, dat zou zo maar een combinatie kunnen zijn die werkt.
File: The Klerks - The Klerks
File Under: Frisse Lentepop met flink wat zon!
Scandinavische week op File Under
Deze week een Scandinavische week op File Under in 5 delen. In willekeurig volgorde komen langs: Carpark North (Deens), Ephemera (Noors), The Klerks (Zweeds), Radio Dept (Zweeds).
File Under: Scandinavische week
Boysetsfire - Tomorrow Come Today
Druk je de nieuwe CD Tomorrow Come Today van Boysetsfire in je CD-speler blaast die je binnen de duur van het eerste nummer bijna ondersteboven. Zanger Nathan Gray brult je aardig overhoop in dit furieuze "Eviction Article", dat wel doet denken aan Biohazard waarin hij gelijk laat horen wat hij aan gymnastiek kan met zijn stembanden. Van hard melodieus tot een echt furieuze brul en als het moet binnen een fractie van een seconde. Knap, maar alleen hard melodieus, op zijn best heeft Gray wel wat weg van Keith Caputo, had wel volstaan eigenlijk, want dat doet niet zo pijn aan de oren, alhoewel het in het bijna als een opgefoktere Henry Rollins klinkende "Release the Dogs" weer wel top klinkt die combinatie. Muzikaal zit het verder allemaal wel snor overigens. Hard en melodieus bewijzen maar weer eens prima samen te kunnen gaan op deze plaat. Van een ooit hardcore monster is Boysetsfire zich gewoon aan het ontwikkelen tot een volwassen bijna hardrock beest, misschien wel tot groot verdriet van de oude schare aan fans, maar stilstand is achteruitgang en achteruitgang is slecht. De teenage anger maakt plaats voor hun zorgen om de ontwikkelingen in de maatschappij. Vooral post 9-11 komt nogal aanbod en de gezaghebbers komen er niet echt gunstig vanaf. Een stuk minder in ieder geval dan Boysetsfire zelf met deze plaat dat met Tomorrow Come Today de hooggespannen verwachtingen na de EP Live For Today inlost, zonder concessies gedaan te hebben aan hun grote platenmaatschappij waar dit hun eerste volledige CD voor is.
File: Boysetsfire - Tomorrow Come Today
File Under: Zachte hardcore?
Vitesse - You Win Again, Gravity!
Bij Vitesse zullen de ouderen onder ons vooral denken aan de groep van de zingende drummer Herman van Boeijen die in de jaren 80 grote hits had met "Rosalyn" en "Good Lookin". De jongeren zonder ballast uit die tijd zullen hooguit denken aan een voetbalclub uit Arnhem. Schrik niet! Van Boeijen heeft niet besloten tot een reünie en de voetbalclub heeft niet á la Nottingham Forrest een plaat opgenomen om wat aan de financiële zorgen te doen. Het gaat hier over geen van beiden. Waar het wel over gaat? Het gaat hier over het Amerikaanse Vitesse dat je op You Win Again, Gravity!" trakteert op een klein uur vol herinneringen aan de goede jaren 80 synth-pop. Er zijn er genoeg, die zullen gruwelen bij de gedachte dat er een band is die volmondig toegeeft beinvloed te zijn door Depeche Mode, OMD, New Order en de eerste platen van the Cure en dat ook nog eens op plaat aan je presenteert. Liefhebbers van deze bands zullen echter rode koontjes krijgen als ze You Win Again, Gravity! in hun CD-speler stoppen. Er had wel wat meer variatie in tempo gemogen wat mij betreft, maar het tempo was natuurlijk ook merendeels loom op platen uit die eerste helft van de jaren 80. Het is bijna eng hoe goed ze dit nadoen met analoge elektronica vermengd met slechts subtiele flarden gitaar. Zo eng dat je je af en toe afvraagt of je niet zit te luisteren naar een plaat die daadwerkelijk in 83 of 84 verschenen is, maar je nu pas voor het eerste hoort. Zo eng dus. Heerlijk als je er voor in de stemming bent, maar zit je te wachten op spannende vernieuwende muziek, dan moet je toch een deurtje verder gaan, want nieuwe geluiden toevoegen doet Vitesse niet. Maar goed, ik gruwel ook van mix-drankjes en drink mijn sterke drank liefst puur, dus zoveel hoeft daar niet mis mee te zijn. Oh ja. Dire Straits fans zullen zich verslikken in hun (eventuele mix-) drankjes als ze horen wat Vitesse doet met Dire Straits' "Tunnel of Love", als ze het uberhaupt al zullen herkennen!
File: Vitesse - You Win Again, Gravity!
File Under: OMD met Ian Curtis in een goede bui
The White Stripes / The Black Keys
Met hun derde plaat White Blood Cells zetten de White Stripes de muziekwereld aardig op zijn kop. Zelfs de grootste sceptici met grote hang naar het verleden waren onder de indruk van hun vuige mix van blues en garagerock. Jack White werd volgens kenners zelfs de koelste rockstar op deze planeet. White Blood Cells werd opnieuw uitgebracht door een major en werd zelfs verhaspeld tot Redd Blood Cells door het toevoegen van bas-partijen en een heel peloton retro-bands volgde. Hoe groot kan een hype zijn vraag je je dan af? Iedereen zat dan ook vol spanning te wachten op een nieuwe White Stripes en vroeg zich af of 'ze' het onder druk ook zouden presteren. En dat valt me niet tegen op Elephant, maar ook niet mee, terwijl ik daar wel op gehoopt had. Die moeilijke tweede plaat hadden de Stripes namelijk al gehad. Elephant is gevarieerder dan White Blood Cells en ondanks dat ze op een major zitten hoor je geen compensatie. Wel liggen de invloeden me er af en toe te dik boven op. "Black Math" klinkt wel heel erg als Led Zeppelin en "The Air Near My Fingers" is een mix van "Hush" van Deep Purple en "Wild Thing" van the Troggs. Mijn oren gaan flapperen en mijn mond vertoont een glimlach als de Stripes in de overdrive gaan, maar ik had stiekem meer van deze plaat verwacht. Nee, doe mij dan maar dat andere duo, dat dit jaar de hype met een beetje pech de hype gaat worden, the Black Keys. Net als the White Stripes maar twee man (jaja bij de Stripes is er één een vrouw ik weet het), en drums en gitaar, maar Thinkfreakness ligt mij lekkerder in de oren. Hun mix van Fat Possum-sound met trashblues, een sniff Hendrix en een toffe zompige cover van delta-blues dooie Junior Kimbrough ("Everywhere I go"), opgenomen in 4 dagen voor 20 dollar(!), doet het hart van deze dertiger sneller kloppen. En dat allemaal uitgevoert door een twee twintigers uit Ohio. The Whites doen het echt niet zo slecht, maar leggen het af tegen de Blacks.
File: White Stripes - Elephant - The Black Keys - Thick Freakness
File Under: 2-3
Linkin Park - Meteora
Ik begrijp er helemaal niets meer van. Mankeert me wat aan mijn oren? Of heb ik gewoon geen smaak? Hoe kan het nou dat ik Linkin Park toch goed vind? Ik val niet in de doelgroep (meer) volgens mij, ben tenslotte al een Fat Bastard volgens Carter USM, heb eigenlijk helemaal niets met nu-metal en Chester Bennington vindt mij een klojo omdat ik het Ierse Cyclefly maar zozo vond terwijl hij het geweldig vindt. Tja Chester smaken verschillen. Maar het kan toch geen toeval zijn dat ik Linkin Park wel goed vind? Ik was in 2001 eerst ietwat sceptisch, want ik heb zoals gezegd, niets met nu-metal, maar bij telkens weer als Linkin Park langs kwam op TMF/MTV/Radio ging ik weer voor de bijl. De singels hapten gewoon heerlijk weg. Het verbaast me dus niet dat deze band van hun debuutplaat in 2001 de meeste platen van allemaal verkocht. Natuurlijk verwachtte ik niet dat Linkin Park op de nieuwe plaat Meteora een heel andere band zou zijn, waarom ook een succesformule veranderen als je al zo was voor het grote succes? Ze stonden natuurlijk wel voor een lastige opgave om een plaat die miljoenen malen over de toonbank ging en vast ook nog vaak gekopieerd is te overtreffen. Dat lukt ze dus ook (net) niet. Toch ging ik wederom plat voor de heren bij het horen van de eerste single "Somewhere I Belong", met de alom bekende succesformule van raps en zang/scream, boosheid en melodie en gitaren. Daarom moet je ook een beetje door de eerste vier tracks heenbijten, want die zijn allemaal een beetje veel van hetzelfde, maar daarom nog niet slecht. Dan komt er echter een simpelweg fantastische ballad in de vorm van "It's easier to run" met snelle raps in het coupletten, dat wordt 100% zeker óók een vette hit en laat horen dat die Chester gewoon een wereldstrot heeft. En wat volgt maakt het feestje alleen nog maar beter en schuwt Linkin Park het avontuur niet. Strijkers, technobeat in "Faint", een "Boys of Summer"-achtig (ja Don Henley echt!) maar toch opgefokt gitaartje in "Breaking the Habbit", op en top Linkin Park in "From The Inside", een rapsong "Nobody's Listening" met weirde fluiten, Nine Inch Nails-achtig instrumentaaltje ("Session") en Linkin Park met zonder achtergrondrap maar 'gewone' vocalen. Ik begrijp het allemaal wel nu. Er is niets met mijn oren en er is ook niets mis met mijn smaak Meteora is gewoon een goede gitaarplaat.
File Under: Nu-Metal Topper